¿Qué lees? «Sadako y las mil grullas de papel», de Eleanor Coerr

Mis estrellas

Sinopsis: Sadako tan sólo tenía doce años cuando murió. Una terrible bomba atómica fue lanzada sobre su ciudad, Hiroshima, en Japón, cuando ella contaba dos años de edad. Diez años más tarde, enfermó de leucemia por la radiación de la aquella bomba. La autora ha querido destacar en Sadako su gran espíritu y valentía a la hora de afrontar el futuro que ella sabía que le esperaba.

Sadako and the Thousand Paper Cranes by Eleanor Coerr
My rating: 5 of 5 stars

Sadako y las mil grullas cuenta la historia real de Sadako Sasaki, una niña de nueve años feliz y risueña que vivía en Hiroshima con su familia y cuyo sueño era poder correr en el equipo de relevos del campeonato de su escuela. Su madre solía decir que Sadako había aprendido a correr antes que a caminar y debido a ello, un día de otoño por fin le pudo dar la gran noticia a su familia, la cosa más maravillosa del mundo había sucedido: ¡la habían elegido para correr en el
campeonato de relevos de la escuela!

El gran día de la carrera, Sadako por primera vez empezó a encontrarse mal y sufrió el primer mareo que antecedería otros cuantos cada vez más graves y constantes. Al principio no le dio importancia, lo achacó a los nervios y el cansancio del esfuerzo de los entrenamientos para la competición y lo guardó en secreto. Unos meses más tarde, Sadako se desmayó mientras corría en el patio de la escuela y su secreto tuvo que dejar de serlo. Llevaron a la pequeña al hospital donde fue diagnosticada de leucemia a consecuencia de la bomba atómica que había arrasado Hiroshima cuando Sadako tan solo era un bebé.

Mientras está en el hospital, Sadako recibe la visita de su mejor amiga, Chizuko, quien tenía la esperanza de haber encontrado una cura para su mejor amiga basada en una vieja historia que decía que si una persona enferma conseguía hacer mil grullas de papel, los dioses escucharían su ruego y se curaría. Chizuko le cedió la primera, una grulla dorada, la grulla honorífica que decoraría la mesilla del hospital durante su estancia. Todo el mundo mandaba diferentes papeles al hospital para que Sadako pudiera conseguir su promesa mientras su hermano Masahiro iba colgándolas en el techo de su habitación del hospital, tal y como prometió hacer.

(view spoiler)[Cuando Sadako estaba ya muy cerca de lograr su objetivo, la leucemia venció la batalla. Sadako murió el 25 de octubre de 1955 con tan solo doce años. (hide spoiler)]


He coleccionado algunas frases del libro y he copiado también el epílogo de este para poder releerlo con el tiempo y revivir la historia de Sadako.

“Aunque hacía ya nueve años que la bomba había caído sobre Hiroshima, el aire había quedado inundado de radiación, una especie de veneno que permanecía en el cuerpo de las personas durante mucho tiempo”.

“ - Papá, ¿es verdad que tengo la enfermedad de la bomba atómica?”

“Si una persona enferma hace mil grullas de papel, los dioses escucharán su ruego y se curará -y le entregó la grulla-. Aquí tienes la primera”.

“Once… Haz que me ponga bien.
Doce… Haz que me ponga bien.”

“Todo el mundo guardaba papel para las grullas de Sadako”.

“La enfermedad de la bomba atómica fue consumiendo, poco a poco, las fuerzas de Sadako. Descubrió lo que es el dolor. A veces los dolores de cabeza eran tan fuertes, que no era capaz de leer ni de escribir. En otras ocasiones sentía como si sus huesos se estuvieran quemando”.

“Tenía que luchar no solo contra la enfermedad, sino contra ese miedo (a la muerte)”.

“Antes de acostarse, Sadako logró hacer una grulla más.
Seiscientas cuarenta y cuatro…
Fue la última que pudo hacer”.


“De papeles de colores,
Emprendieron las grullas el vuelo
Hasta entrar en nuestra casa”.

“Bandada de grullas celestiales,
ampara a mi hija bajo tus alas”.


Epílogo del libro
(view spoiler)[Sadako Sasaki falleció el 25 de octubre de 1955.
Sus compañeros de clase hicieron otras trescientas cincuenta y seis grullas para poder enterrar mil junto a Sadako. Su deseo, en cierta forma, se cumplió.
Sadako vive y vivirá en el corazón de las personas por mucho tiempo. Poco después de su muerte, sus compañeros de clase reunieron todas sus cartas y las publicaron en un libro. Lo titularon "Kokeshi", como el nombre de la muñeca que ellos le habían regalado durante su estancia en el hospital. El libro circuló por todo Japón y pronto la gente conocío la historia de Sadako y las mil grullas de papel. (hide spoiler)]
Los amigos de Sadako comenzaron a soñar con la idea de dedicar un monumento a Sadako y a todos los niños que habían muerto a consecuencia de la bomba atómica. Niños y niñas, a través de todo el país, ayudaron a recaudar fondos para este proyecto. Finalmente el sueño se hizo realidades en 1958 fue inaugurada una estatua en el Parque de La Paz, en Hiroshima. Allí está Sadako, de pie, sobre una montaña de granito que simboliza el paraíso. Con los brazos extendidos al cielo, sostiene en sus manos una grulla dorada.
En su honor se creó un “Club de grullas de papel”, y todo los años, el 6 de agosto, Día de La Paz, sus miembros colocan miles de grullas de papel a los pies de la estatua de Sadako, a la vez que repiten el deseo grabado sobre su base:

"Este es nuestro grito,
es nuestra plegaria:
que haya paz en el mundo."

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Libro anterior: Reseña de El principito de Antoine de Saint-Exupéry

 

Goodreads 4.10

La Casa del Libro Sin valoraciones

Amazon 4.7

¿Qué lees? «El principito», de Antoine de Saint-Exupéry

Mis estrellas

Sinopsis: El valor de la amistad, el heroísmo como meta y la responsabilidad como motor de la conducta moral encuentran su plasmación definitiva en el mundo que descubre EL PRINCIPITO, añorado planeta del que todos los hombres han sido exiliados y al que sólo mediante la fabulación cabe regresar. Acción y literatura constituyeron el anverso y el reverso de la vida de ANTOINE DE SAINT-EXUPÉRY (1900-1944), que alternó la pasión por la aventura con la meditación sobre el significado último de la existencia.

El principito by Antoine de Saint-Exupéry
My rating: 5 of 5 stars

Podría decir mil y una cosas sobre El principito, pero seguramente aquí o allá, en cualquier parte del mundo, alguien habrá dicho algo similar antes. En mi caso es una relectura continua, al ser un libro tan breve, nunca viene mal volver a leerlo cada cierto tiempo.

Fue el regalo de mi décimo tercer cumpleaños por parte de mi padre. Nunca he tenido demasiada relación con él, pero esta vez admito que fue el regalo casi perfecto. El principito es un libro que se puede leer cuando prácticamente estás comenzando a aprender, en tu adolescencia, cuando eres ya un adulto (mi caso actual), con 50 años, también con 80... Siempre vas a encontrar frases en él que te van a tocar de un modo u otro y, según tu edad, vas a poder aplicarlo a tu vida de una manera diferente.

Es un libro muy corto, con capítulos aún más cortos y muy sencillo de leer para todos los públicos, por tanto, mi único consejo es: leedlo al menos una vez en la vida teniendo presente el niño que alguna vez fuisteis.


"Las personas mayores nunca comprenden nada por sí solas y es cansador para los niños tener que darles siempre y siempre explicaciones".

"Derechos, siempre delante de uno, no se puede ir muy lejos..."

"Las semillas son invisibles. Duermen en el secreto de la tierra hasta que a una de ellas se le ocurre despertarse. Si se trata de una planta mala, debe arrancarse la planta inmediatamente, en cuanto se ha podido reconocerla".

"- ¿Sabes?... Cuando uno está verdaderamente triste son agradables las puestas de sol".

"- Si alguien ama una flor de la que no existe más que un ejemplar entre los millones y millones de estrellas, es bastante para que sea feliz cuando mira las estrellas. Se dice: mi flor está allí en alguna parte..."

"¡Es tan misericordioso el país de las lágrimas!"

"Debí haberla juzgado por sus actos y no por sus palabras".

"Es preciso que soporte dos o tres orugas si quiero conocer las mariposas".

"Hay que exigir a cada uno lo que cada uno puede hacer".

"Te juzgarás a ti mismo. Es lo más difícil. Es mucho más difícil juzgarse a sí mismo que juzgar a los demás. Si logras juzgarte a ti mismo eres un verdadero sabio".

"Los hombres ocupan muy poco lugar en la Tierra. Si los dos mil millones de habitantes que pueblan la Tierra se pusiesen de pie y un poco apretados, como en un mitin, podrían alojarse fácilmente en una plaza pública de veinte millas de largo por veinte millas de ancho. Podría amontonarse a la humanidad sobre la más mínima isleta del Pacífico.
Las personas mayores, sin duda, no os creerán. Se imaginan que ocupan mucho lugar".

"No se ve bien sino con el corazón. Lo esencial es invisible a los ojos".

"¿No estaban contentos donde estaban?
- Nadie está nunca contento donde está".

"Solo los niños saben lo que buscan".

"Los hombres cultivan cinco mil rosas en un mismo jardín... Y no encuentran lo que buscan...
Y sin embargo, lo que buscan podría encontrarse en una sola rosa o en un poco de agua".

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Libro anterior: Reseña de Una habitación propia de Virginia Wolf

 

Goodreads 4.32

La Casa del Libro 4.5

Amazon 4.8

¿Qué lees? «Una habitación propia», de Virginia Wolf

Mis estrellas

Sinopsis: «Una mujer debe tener dinero y una habitación propia para poder escribir novelas: y esto, como veis, deja sin resolver el gran problema de la verdadera naturaleza de la mujer y la verdadera naturaleza de la novela».

Una habitación propia by Virginia Woolf
My rating: 4 of 5 stars

Voy a proceder a pedir perdón precediendo a mi reseña sobre este libro de Virginia Woolf porque hay taaaaantas cosas que decir, que analizar y sobre las que hablar, que me parece que la reseña se va a convertir, para desgracia de alguna persona que decida leerme, más en un comentario de texto que en una reseña como tal.

Nada más comienzas a leer Una habitación propia te das cuenta de que es un libro muy denso, en el que las ideas de Virginia surgen con tanto descontrol que hace fácil que puedas perderte en la lectura. Como ella misma admite, tiene la costumbre de dar vueltas y revueltas a sus cogitaciones. A pesar de ello, creo que es el único ‘pero’ que podría ponerle a este ensayo y es que en contraposición a esta densidad en la lectura, la autora va regando por aquí y por allá su prosa con pequeñas joyas como frases que merece la pena leer, releer y guardar (costumbre que además he adoptado desde hace un tiempo) y metáforas asombrosas especialmente para aquellos que como yo, nos explicamos como un libro cerrado. Un consejo: tened vuestros marcadores preparados (del tipo que sean: post-it, lápiz, cuaderno…) antes de comenzar a leer.

Definitivamente, Virginia Woolf era una adelantada a su época. Si no fuera porque habla de la sociedad en la que vive en ese momento y pone ejemplos de cómo es ésta, podríamos leerla pensando que habla con ideas y emociones que podemos tener la gran mayoría en la actualidad (en el siglo XXI al menos). Realmente no sé si es consciente de todos los temas que está tratando dentro de un mismo ensayo que surgió de una idea simple como es la de las mujeres y su relación con la literatura. Solo con esa idea y en un libro de algo más de 150 páginas es capaz de hablar de temas que incluso ahora están de rabiosa actualidad como son por supuesto: el feminismo, el patriarcado, la existencia o no de lo que podría ser un tercer sexo o quizá una mezcla de los ambos que se conocen hasta el momento con diferentes porcentajes de implicación según la personalidad que tienes o quieres obtener (¡qué idea tan compleja para esa época!) o la salud mental, entre otros. Woolf se plantea, para que se entienda un poco más en extensión esta idea, si no podría existir algo así como un sexo andrógino al menos en cuanto a pensamientos e ideas (¿quizá lo que ahora se llamaría no-binario?) en el que haciendo uso de sus metáforas, fuéramos un poco hombre en cada mujer o un poco de mujer en cada hombre, un sexo en porcentaje, me explico. Si pudiéramos escoger ser algo así como 100% hombre, un 90% hombre y el 10% restante mujer o incluso un 50% mujer o un 50% hombre. Si en aquella época a una mujer ya se la trataba de loca simplemente por tener el deseo de querer escribir, prefiero no pensar en lo que podría decirse de Virginia si expusiese este tipo de ideas tan progresistas en la sociedad del patriarcado que reinaba en su generación y cómo podrían entenderse. Una mujer alentando el feminismo, ¡habráse visto!

Creo que Una habitación propia es un libro que tendría que leer todo el mundo, no especialmente o específicamente las mujeres. A pesar de tener, evidentemente, muchas opiniones subjetivas, también leemos lo que era la sociedad de manera objetiva en la que se vivía en aquellos años. Un tiempo en el que se planteaban si la mujer realmente tenía o carecía de alma (!!) o se cuestionaba (más bien ni se imaginaba) que la mujer pudiera hacer una cosa diferente a cuidar de los niños, el marido, la demás familia, limpiar, lavar, bordar… Y poco más, porque faltándole algo tan básico como el alma, qué podríamos decir de algo así como una opinión propia, algo de libertad o incluso el talento.

Estoy completamente segura de que si Virgina Woolf pudiese viajar en una máquina del tiempo a los años 20 del siglo actual, SPOILER BIOGRÁFICO (view spoiler)[volvería a llenarse los bolsillos de piedras y se iría de nuevo al río Ouse. FIN DEL SPOILER. (hide spoiler)]Sí, afortunadamente la vida ha cambiado (¡qué menos, han pasado casi 100 años!). Ya no se plantea si las mujeres tenemos o no alma… O eso espero. Aunque en muchos sectores sí se sigue viendo mal algo tan natural como que una mujer beba alcohol. Mejor no recordemos el ‘sola y borracha quiero llegar a casa’, porque no sé si el emisor no supo transmitir la idea o quizá fue fallo del receptor si no de ambos, pero el fondo viene a ser el mismo que en aquella época, a las mujeres mejor agüita. Otro ejemplo más es el de Chloe y Olivia. Como bien dice Virginia, no os ruboricéis, estas cosas ocurren a veces. A veces a las mujeres les gustan las mujeres… No nos ruborizamos, en la actualidad podemos hacer cosas peores aún…

En resumen, y en realidad lo que nos ha traído hasta aquí es: ¿Qué necesitaría una mujer para poder escribir? Según Virginia W., una habitación propia y 500 libras al año sería un buen comienzo. ¿Pero qué mujer de la época podía tener una habitación propia? Impensable. ¿Y esas 500 libras? Siempre pertenecerían al marido, fuera quien fuese quien las trajese a casa. Y cito: "La libertad intelectual depende de cosas materiales. La poesía depende de la libertad intelectual. Y las mujeres siempre han sido pobres, no sólo durante doscientos años, sino desde el principio de los tiempos". Y así, supongo, comenzó el alegato que podemos leer en estas páginas.


Como siempre, me guardo las mejores frases que he leído en el libro:

“¿Por qué los hombres bebían vino y las mujeres agua? ¿Por qué era un sexo tan próspero y el otro tan pobre?”

“¿Tenéis alguna noción de cuántos libros se escriben al año sobre las mujeres? ¿Tenéis alguna noción de cuántos están escritos por hombres?”

Sobre las mujeres se preguntan: “¿Tienen alma o no la tienen?”

“El pegar a su mujer era un derecho reconocido del hombre y lo practicaban sin avergonzarse tanto las clases altas como las bajas…”

Mr. Oscar Browning dijo, según parece, que: “la impresión que le quedaba en la mente tras corregir cualquier clase de exámenes era que, dejando de lado las notas que pudiera poner, la mujer más dotada era intelectualmente inferior al hombre menos dotado”.

Mr. Greg: “La esencia de la mujer es que el hombre la mantiene y ella le sirve”.

“Señor, una mujer que compone es como un perro que anda sobre sus patas traseras. No lo hace bien, pero ya sorprende que pueda hacerlo en absoluto”. Cecyl Gray, A Survey of Contemporary Music, pag. 246

“My lines decried, and my employment through
And useless folly or presumptuous fault”.

Lady Winchilsea

(Mis versos desacreditado y en mi ocupación considerada una locura inútil o una presunción culpable).

“A Chloe le gusta Olivia…” No os sobresaltéis. No os ruboricéis. Admitamos en la intimidad de nuestra propia sociedad que estas cosas ocurren a veces. A veces a las mujeres les gustan las mujeres.

Mr. John Langdon Davies advierte a las mujeres que "cuando los niños dejen por completo de ser deseables, las mujeres dejarán del todo de ser necesarias".

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Libro anterior: Reseña de Por si las voces vuelven de Ángel Martín.

 

Goodreads 4.19

La Casa del Libro 5

Amazon 4.6

¿Qué lees? «Por si las voces vuelven», de Ángel Martín

Mis estrellas

Sinopsis: Hace unos años me rompí por completo. Tanto como para que tuvieran que atarme a la cama de un hospital psiquiátrico para evitar que pudiera hacerme daño.

No tengo ni idea de cuándo empezó a formarse mi locura.

A lo mejor nací genéticamente predispuesto.

A lo mejor fui macerando una depresión al callarme ciertas cosas por no preocupar a los demás.

O a lo mejor simplemente hay cerebros que de la noche a la mañana hacen crec y se acabó.

Si algo he descubierto en todo este tiempo es que cuando cuentas abiertamente que se te ha pirado la cabeza la gente enseguida le pone el sello de tabú. Aunque este libro lo he escrito para mí, por si las voces vuelven, es para cualquiera que haya pasado o esté pasando por algo parecido, y así romper de una vez por todas el estigma de las enfermedades mentales. Pero si simplemente te apetece jugar a ver el mundo como yo lo vi mientras perdí el contacto con la realidad, este libro también es para ti. Si escuchas bien las voces, descubrirás cosas fascinantes como esta:

NO NECESITAS LLEGAR A TOCAR FONDO PARA RECONSTRUIRTE DESDE CERO

Por si las voces vuelven by Ángel Martín Gómez
My rating: 4 of 5 stars

Quizá mi frase suene con cierto tono despectivo, aunque ni es mi intención, ni tampoco creo que al autor pudiera parecerle mal que lo dijera y es que… Este libro es una ida de olla. Y de hecho es literalmente así, este libro habla sobre la ida de olla del autor, Ángel Martín, donde nos cuenta con palabras llanas una época en la que se volvió loco.

Conocía a Ángel Martín más bien de refilón, la tele y yo no somos excesivamente amigas y sus programas o similares no suelen ser algo que vea con asiduidad, pero sí tenía una idea bastante vaga sobre quién era. Lo que nunca me habría podido imaginar era por lo que había estado pasando y es que sí, como él mismo reconoce en el libro, esto de volverse loco es mucho más común de lo que podemos imaginarnos y, a pesar de que muchas veces pueda haber factores genéticos, circunstancias y un largo etcétera de cosas que nos predispongan a ello, nadie está exento de que pueda sucederle.

En general, la salud mental es un tema sobre el que me encanta leer, un grupo al que por suerte o por desgracia pertenezco y perteneceré por siempre y justo ahora que parece que es una materia saliendo del letargo del tabú, no encuentro un mejor momento para leer sobre ello. El fin de semana de este año mientras se celebraba la feria del libro, vi el ejemplar en una caseta y me lo autoregalé.

Como ya digo, aunque fuera superficialmente, conocía a Ángel Martín de verle alguna vez en la tele y con la vaga idea que tenía sobre él, nunca esperé que su libro fuera un Quijote sobrado de literatura (‘movida’, ‘en plan’, ‘lo que me salga del rabo’…), sino justo lo que me encontré, una colección de frases que en ocasiones pueden sonar a libro de autoayuda pero con las que en lo personal, quizá por también mis circunstancias, me he sentido muchas veces identificada. Comprendo que mucha gente no pueda conectar con un libro en el que se cuenta que intentaba dar saltitos para ver si conseguía volar o que intentaba bajar los precios de las tiendas con la mente, sí, lo entiendo, a mí tampoco me ha pasado nunca; pero evidentemente es un libro que trata sobre su locura y puedes, yo al menos pude, sentirte identificado con otras de sus experiencias o adaptarlas a tu propia vida.

Siendo honesta, tenía ganas de leer el libro y no me sentí decepcionada al hacerlo. Es verdad que quizá el último o los dos últimos capítulos no dicen nada nuevo, pero creo que están publicados con la firme intención de poder demostrar al lector que haya pasado por algo similar que no es el final y que de esto también se puede salir. Por cada capítulo nuevo que iba leyendo, coleccionaba una nueva frase que llamaba mi atención o con la que podía llegar a reconocerme. Si juntamos todas estas frases, obtendremos Por si las voces vuelven.

“Si algo he descubierto en todo este tiempo es que cuando cuentas abiertamente que se te ha pirado la cabeza la gente enseguida le pone el sello de tabú”.

“Llegué a dar saltitos en el jardín intentando volar”.

“Lo más raro de salir del ala de psiquiatría de un hospital es que todo el mundo se alegra mucho de algo que en realidad está muy lejos de ser cierto: ya estás bien”.

“Te cuesta respirar, hablar, vivir”.

“…a ratos te derrumbas porque tú y yo sabemos que estarás usando todas tus fuerzas para remontar aunque no se lo parezca a nadie. Y esa es realmente la sensación más dura: la de sentir que, por mucho que te esfuerces, no remontas y que la gente crea que en realidad no te esfuerzas”.
“…cuando sabes que te estás esforzando todo lo que puedes y las únicas palabras que recibes son cosas del tipo: pues yo no creo que te estés esforzando”.

“Déjame que insista en algo que ya dije hace rato: jamás juzgues el esfuerzo que creas que no puede estar haciendo alguien basándote solo en lo que ves físicamente”.

“Los demás sí que lo hemos pasado mal y no tú. ¿Y sabes qué? Por tu culpa”.

“Tenemos la cabeza llena de nudos que somos incapaces de deshacer…”


¡Punto para los locos! (Que no somos pocos…)

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Libro anterior: Reseña de Conversaciones entre amigos de Sally Rooney

 

Goodreads 4.17

La Casa del Libro 4.5

Amazon 4.6

¿Qué lees? «Conversaciones entre amigos», de Sally Rooney

Mis estrellas

Sinopsis: Tras recitar sus poemas en una velada literaria en Dublín, Frances y Bobbi conocen a Melissa, una  escritora que quiere publicar un reportaje sobre ellas. Estas dos universitarias que fueron pareja se verán atraídas hacia ella y hacia su marido, Nick: un matrimonio acomodado que se acerca a la cuarentena y con el que terminarán formando un complejo ménage à quatre.

Ambientada en la bohemia artística irlandesa, esta historia de amores libres y relaciones ambiguas ofrece un retrato honesto de una generación que rechaza las etiquetas. Entre presentaciones de libros, estrenos teatrales y vacaciones en la Bretaña francesa, las conversaciones de los personajes convierten el debut de Sally Rooney en una novela de ideas marcada por unos diálogos ocurrentes y un hábil sentido del humor. La autora indaga en las delicadas crueldades de la interacción humana en una obra inteligente sobre la amistad, el deseo y los celos. Mientras sus personajes descubren el poder que tienen sobre los otros, Rooney articula una adictiva historia sobre el funcionamiento de la inocencia, el impacto de la infidelidad y el espejismo del libre albedrío. Una obra aguda y reveladora que es a la vez una novela de iniciación, una comedia sobre el amor y un alegato feminista.

Conversaciones entre amigos by Sally Rooney
My rating: 3 of 5 stars

Seguramente mi reseña sobre este libro habría sido diferente de no haber leído antes Gente normal (de la misma autora); pero habiendo leído ambos, no puedo evitar compararlos y me parecen demasiado similares como para valorarlos más positivamente. Marianne-Connell en Gente normal y Nick y Frances aquí, son relaciones paralelas con historias similares. De nuevo nos encontramos con una relación tóxica hombre-mujer (aunque hay algún destello de relación lésbica que queda en nada) basada, en mi opinión, más en el sexo que en los sentimientos y de nuevo recibimos algún guiño hacia algunos problemas mentales que me gustaría que hubieran sido tratados, pero… Se quedó todo otra vez en agua de borrajas. La autora romantiza por segunda ocasión la anorexia (lo pudimos leer en el anterior libro), la poca aceptación del propio cuerpo, la autolesión e incluso la extraña relación con su padre, un hombre alcohólico del que poco se cuenta. Habría sido muy interesante leer sobre cualquiera de estos temas más que solo rozando la superficie, pero de nuevo todo queda en segundo plano para centrarse en ellos y su extraña relación de tira y afloja.

Es un libro entretenido, se puede leer y, yo también me repito, siento que S. Rooney no escribe mal, aunque hay muchas partes en las que sentí que estaban más para rellenar que otra cosa; pero tiende a desesperarme que no suceda nada más que las idas y venidas de dos personas que siento que a veces no pueden expresarse más allá de subir los hombros o apostillar un: “Vale”. El libro se vende como un ménage à quatre entre el "curioso" matrimonio de Nick y Melissa con las "amigas" universitarias Frances y Bobbi que le queda bastante grande, ya que Melissa y Bobbi apenas tienen un papel relevante en la relación de ambos.

Con un final que queda abierto, podría haber una segunda parte sin problema aunque a mi parecer, si la meta de hacer un segundo libro es seguir con la misma historia sin sentido, sería mejor dejarlo donde ha quedado.

Hay unas cuántas frases con las que me he sentido muy identificada (ya digo que es un libro que se lee muy bien) y he ido apuntando en los estatus para recordarlas:

“Todo el mundo está pasando siempre por algo, ¿no? Así es la vida, básicamente. Un mal trago detrás de otro”.

“Al que no tiene, aún lo que tiene se le quitará.” (Biblia)

Ella no podía entender que yo no lo quisiera. "Tienes que quererlo, me dijo cuado yo tenía dieciséis años. Es tu padre."

"Estaba bien llorar porque nadie podía verme, y yo no se lo iba a contar a nadie."

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Libro anterior: Reseña de Gente normal de Sally Rooney

 

Goodreads 3.83

La Casa del Libro 4.5

Amazon 4.1

Verano 2022

31 de diciembre de 2020. Esa fue la fecha en la que publiqué mi última entrada personal en el blog. El 2021 fue un año de m***** y no publiqué absolutamente, pero el tener que meterme -aún más- en mí misma me hizo recuperar la costumbre perdida hace tantos años de leer. Y este 2022 se convirtió en el año en el que comenzaría a leer con asiduidad (¿por qué perdí esta bonita costumbre? Ays la vida, qué de trabas te pone a veces), en el que también empezaría a ordenar la biblioteca que ya estaba creada y confeccionar una nueva a su vez. 

A pesar de todo no quería que este año se me pasara sin dejar constancia de que sigo aquí, sigo viva aunque también tuve algunas pérdidas. La salud regular a veces, las malas noticias más habituales que de costumbre y por supuesto que nos gustaría; pero la misma rutina, ¡esa sí que no falla! 

Tampoco creo que me pase demasiado por aquí, en realidad solo me leo yo, pero tampoco está mal soltar de vez en cuando algo de peso de la mochila para volver a llenarla, o lo que es lo mismo, vaciar la mente, desnudar el cuerpo en este espacio y volver a llenarlo para seguir esa… ¿Había hablado ya de la rutina? 

No sabía si este verano iba a ser una copia del anterior, ¡aunque me lo estaba temiendo! Así que solo lo reservé para intentar hacer cosas pendientes. Y cuando digo cosas pendientes, digo que he retomado proyectos a medio terminar o incluso sin comenzar de años como el 2014… No me importa, es una cosa menos, como cuando comienzas a vaciar el ordenador de cosas que sabes que nunca vas a usar pero que tienes ahí guardadas en alguna carpeta. Como tener libros pendientes, irlos leyendo y que baje un poco la torre, ¿quién no tiene libros pendientes? Lógicamente me va a faltar verano, pero como luego viene el otoño… Y más tarde el invierno… 

Música, costura, manualidades, dibujo, ¿qué puedo “atacar” próximamente?

¿Qué lees? «Gente normal», de Sally Rooney

Mis estrellas

Sinopsis: Marianne y Connell son compañeros de instituto pero no se cruzan palabra. Él es uno de los populares y ella, una chica solitaria que ha aprendido a mantenerse alejada del resto de la gente. Todos saben que Marianne vive en una mansión y que la madre de Connell se encarga de su limpieza, pero nadie imagina que cada tarde los dos jóvenes coinciden. Uno de esos días, una conversación torpe dará comienzo a una relación que podría cambiar sus vidas.

Gente normal es una historia de fascinación mutua, de amistad y de amor entre dos personas que no consiguen encontrarse, una reflexión sobre la dificultad de cambiar quienes somos. La segunda novela de Sally Rooney acompaña durante años a dos protagonistas magnéticos y complejos, dos jóvenes que llegamos a entender hasta en su contradicción más sonada y en sus más graves malentendidos. Esta es una historia agridulce que muestra como nos conforman el sexo y el poder, el deseo de herir y ser herido, de amar y ser amado. Nuestras relaciones son una conversación a lo largo del tiempo. Nuestros silencios, lo que las define.

Gente normal by Sally Rooney
My rating: 3 of 5 stars

Como bien diría mi abuela, ¡vaya trajín con estos dos!

Marianne y Connell son esa extraña pareja de lo que llamaríamos ahora, amor tóxico donde sí, en ocasiones se quieren mucho y sí, también se hacen daño y pasan de ellos mismos para luego acostarse y hacer como que están juntos otra vez; pero no, a vista de los demás deben disimilar y tratar de hacer ver que apenas quieren saber nada el uno del otro. No son amigos, no son pareja, parece que tampoco se consideran colegas con derecho a roce (que de hecho es lo que más me parece en lo personal) sino que son algo más profundo que eso… Pero novios tampoco. Definitivamente toda esta ida y venida que hacía que siguieran con sus vidas, pero que les llevaba a reencontrarse una y otra vez como una obsesión por mantener ese cariño y no romper “eso” es lo que me ha impedido lograr meterme en la historia. Lo sé, es un libro que gusta y gusta mucho, pero me uno a las opiniones de que en casi 300 páginas no encuentro más que una pareja complicada de comprender. No voy a mentir, se lee y se lee muy bien, pero para bien o para mal, sentía que no paraban de tropezarse mil veces con la misma piedra y eso me llevaba a aburrirme. Quizá sea mi edad, quizá pueda ser que nunca me pasó algo parecido, pero es verdad que se me ha hecho complicado entender una relación tan extraña como la que comparten. Y en realidad, el libro no tiene más… Porque aunque va dejando toques de ciertos temas interesantes, nunca se adentra a hablar de forma un poco más profunda sobre ninguno de ellos. Hacia el final del libro vi que se habría la veda a un tema que podía darle ese toque especial al libro que creía que le faltaba hablando de los problemas de salud de ambos, sobretodo de los de Connell, un tema que quizá por el momento actual nos suele tocar a todos, aunque sea de lejos. Y a pesar de que es vox populi que los dos deberían charlar con un profesional sobre algunas cosas al menos con cierta regularidad... De nuevo se pasa un poco por encima sobre esto y no conseguimos determinar si ella realmente está bien de salud (¿Depresión? ¿Anorexia…?) y él… Supongo que a vaivenes según el momento.

(view spoiler)[¿Se irá finalmente a New York? Estoy segura de que sí. Y también de que volverá (hide spoiler)] y volverán a continuar con su relación de tira y afloja, ahora te quiero, ahora te quiero pero lejos…

A decir verdad, no me ha disgustado la manera de escribir de Sally Rooney. De hecho he recogido un par de frases muy buenas que voy a dejar escritas por aquí y me voy a poner con Conversaciones entre amigos, a ver qué me espera.


“Eso es el dinero, la sustancia que vuelve real el mundo."

"Nadie extrae una enseñanza demasiado profunda del hecho de sufrir acoso; pero cuando acosas a otra persona aprendes algo sobre ti mismo que no olvidarás jamás."

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Libro anterior: Reseña de Dolor y memoria

 

Goodreads 3.84

La Casa del Libro 4

Amazon 4.2

¿Qué lees? «Dolor y memoria»

Mis estrellas

Sinopsis: Dolor y Memoria son 9 historias de dolor y abandono, de soledad, de miedo y muerte. Historias que parecen corrientes porque sus protagonistas jamás quisieron ser protagonistas. A ellos les es preciso caminar desde la resiliencia para poder seguir adelante y construir el futuro. Son gentes de toda índole que la vida te puede arrebatar de un tiro en la sien -o en la espalda- o en un tren por sorpresa a golpe de destrucción y bombas. Aunque hay muchos más métodos. A todo eso lo llamamos "terrorismo" y, a fuerza de evocarlo, parece que cohabita con nosotros como cualquier mal natural de los que nos afligen: un viento huracanado, la lluvia torrencial? Pero no. El mal en que se inspiran y el terror que provocan los autores juegan contra la buena gente, y la impunidad de la que gozan en muchos de los casos nunca podrá legitimarlos.

DOLOR Y MEMORIA by Aurora Cuadrado Fernández
My rating: 4 of 5 stars

El cómic comienza con un prólogo de Raúl López Romo (Responsable de educación. Centro Memorial de las Víctimas del Terrorismo) a mi parecer muy acertado, que define el terrorismo como, y cito: "un extremismo, una radicalización, alimentada por un fuerte sentimiento de odio que lleva a los perpetradores a creer que la suya es la verdad absoluta y que pueden pasar por encima de las ideas y hasta de las vidas de los demás. La deshumanización del otro, que no es visto como un individuo con derechos y libertades, sino como un peligroso enemigo al que eliminar".

A lo largo de nuestra lectura nos vamos a encontrar con nueve historias contadas desde diferentes puntos de vista y también por distintas víctimas con opiniones e ideas dispares; pero que a su vez tienen un mismo sentimiento en común: no quieren venganza, quieren ser escuchados y un reconocimiento que, aunque ya pueda no servir de mucho, quizá consiga poner una tirita en sus almas rotas.

Mención especial a l@s dibujantes, quienes dan luz a cada una de las historias.

Cada historia viene precedida con una cita historica que las acompaña:

Atocha, en el recuerdo y en la historia. “Recordar es la mejor manera de olvidar”. Sigmund Freud.
El lechero de Alonsótegui. “Somos nuestra memoria, somos ese quimérico museo de formas inconstantes, ese montón de espejos rotos”. Jorge Luis Borges.
Distancia. “Lo que me asusta no es la opresión de los malvados; es la indiferencia de los buenos”. Luther King.
Después de la edad de la inocencia. “Aquellos que no recuerdan el pasado están condenados a repetirlo”. George Santayana.
En memoria de Publio Cordón. “Nuestro destino es un misterio y quizás el sentido de la vida no sea más que su búsqueda”. Rosa Montero.
Pequeña tragicomedia vasca en tres actos. “En la venganza, el débil es siempre el más feroz”. Maurice Barrès.
Aquellos terribles años. “La vida solo puede entenderse hacia atrás pero debe vivirse hacia delante”. Soren Kierkegaard.
Caminando juntos. “La vida de los muertos perdura en la memoria de los vivos”. Cicerón.
Contra todo pronóstico. “El mundo nos rompe a todos, y después, algunos son fuertes en los lugares rotos”. Ernest Hemingway.

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Libro anterior: Reseña de La última obra de Enrique Bocardo Barrera.

 

Goodreads 4

La Casa del Libro Sin opiniones

Amazon 3

¿Qué lees? «La última obra», de Enrique Bocardo Barrera

Mis estrellas

Sinopsis: Gustavo es un joven profesor de música obsesionado con la muerte de Mozart. María, la chica con la que sale, comienza a aburrirse de su falta de interés y decide dar carpetazo a su relación. El novato maestro parece encontrarse en un punto muerto del que no es capaz de salir, pero un día, todo cambia cuando entre los olvidados recuerdos de su época de Erasmus en Alemania descubre un viejo manuscrito que relata las memorias del doctor Joseph Heine, médico de cámara de Leopoldo II, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico. En ese cuaderno, entre complejos vocablos alemanes está escrita la palabra “Mozart”, y María, la única persona que conoce que pueda traducirlo, no está dispuesta a hacerlo sin una serie de incómodas condiciones que trastocarán su mundo. 

 
La última obra by Enrique Bocardo Barrera
My rating: 4 of 5 stars

Tan solo tres personajes (Gustavo; María, la pareja de Gustavo y Jaime, el hermano de éste) y la ayuda inestimable de un manuscrito, son suficientes para que Enrique -autor del libro- consiga que nos bebamos esta novela con la misma rapidez con la que consigues mimetizarte en ella y sentir empatía por cada uno de los personajes. Gustavo me dio rabia al principio. He de confesar que soy una mujer repleta de pequeñas obsesiones, pero ninguna debería atraparte tanto como para llegar a mentir compulsivamente incluso a la gente que más quieres. María pasó de producirme compasión a darme la rabia que me había dado hasta ese mismo momento el propio Gustavo. Y Jaime… Bueno, Jaime era un pobre incomprendido que será quien te hará ver que la novela quizá no trate tanto sobre la vida y muerte de Mozart, sino que le da una pequeña vuelta de tuerca para hablarte de lo complicadas que son muchas veces las relaciones entre personas, especialmente entre la propia familia. 

Esta novela es una opción muy interesante para devorarla en cualquier momento, ya que la lectura aparte de amena es realmente rápida. Tanto que incluso se te hace corta.   

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Libro anterior: Reseña de Las cartas de Esther de Cécile Pivot. 

 

Goodreads 3.63

La Casa del Libro Sin opiniones

Amazon 4.8

¿Qué lees? «Las cartas de Esther», de Cécile Pívot

Mis estrellas

Sinopsis: El taller era su bote salvavidas. Iba a salvarlos de la incomprensión, de un duelo no resuelto, de una vida en punto muerto, de un amor en peligro. Cuando me di cuenta, era demasiado tarde, ya estaba inmersa en la intimidad y la historia de cada uno de ellos.

En memoria de su padre, Esther, una librera del norte de Francia, abre un taller de escritura epistolar. Sus cinco alumnos forman un grupo heterogéneo: una anciana aislada, una pareja que se enfrenta a una severa depresión posparto, un hombre de negocios que busca dar sentido a su vida y un adolescente perdido. A través de sus cartas se tejen lazos, se abren los corazones. El ejercicio literario se transforma poco a poco en una lección de vida de la que todos los participantes saldrán transformados. Novela iniciática, impregnada de ternura y humanidad, "Las cartas de Esther" es una oda al poder de las palabras. 

Las cartas de Esther by Cécile Pivot
My rating: 4 of 5 stars

Las cartas de Esther es una novela epistolar (relato conformado por cartas) en la que Esther, una librera francesa, intenta salir adelante después de la muerte de su padre creando un taller de escritura epistolar integrado por seis personas, incluida ella misma. El grupo no podría ser más heterogéneo y esa es una de las claves que hacen que te enganches a la novela.

Por una lado tenemos a una Jeanne, una mujer mayor antigua profesora de piano, amante de los animales y con aversión a los edificios modernos que minan cada vez más zonas. Ella vive un tanto aislada y con pocos contactos después de la pérdida de su esposo unos años atrás. Jeanne se escribirá con Samuel y Juliette.

Samuel es un joven algo perdido que tiene una relación un tanto extraña con sus padres ya que todos ellos luchan por superar la muerte del hermano de Samuel a causa de un cáncer. A lo largo de las misivas podremos ver tanto la evolución de Samuel, como la mejora de la relación con sus padres y una nueva cercana curiosidad por la vida de su hermano después de su pérdida.

Juliette es la mitad del matrimonio conformado entre ella y Nicolas, otro más de los integrantes del taller en el que participan ambos por consejo de una psicóloga, ya que están pasando un gran bache matrimonial y personal a raíz del nacimiento de su hija en común. Gracias a ellos conoceremos de primera mano las dos versiones de la depresión postparto. Juliette se carteará tanto con Jeanne como con su propio marido, Nicolas.

Por otra parte, Nicolas, la otra parte del matrimonio, es un chef de alto postín y dueño de un restaurante. Se escribirá además de con su propia mujer, también con Jean.

Jean es un hombre de negocios que durante toda su vida antepuso el éxito al placer e incluso a su propia vida y quien ahora se arrepiente de todo ello. Poco a poco e incluso a veces de manera un poco brusca, intenta recuperar una vida “normal”. Sus compañeros de historias en papel serán el propio Nicolas y Esther, la creadora del taller.

Esther, además de la artífice del taller, es el centro vital de este. Ella recibe todas las cartas que escriben los integrantes, aunque es con Jean con quien tendrá una relación más cercana.

Como se suele decir comúnmente, son seis los miembros que integran este experimento, pero cada uno es de su padre y de su madre. Si no te llega la historia de uno, seguramente te enganchará la de otro. A pesar de ser tan pocos personajes, encontramos todo tipo de vidas y experiencias, diferentes maneras de luchar con los problemas y en el fondo, un pequeño resumen de lo que es la vida. Como compañera de cartas que he sido desde que aprendí a leer y que a día de hoy continuo siendo, agradezco este tipo de lectura.

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Libro anterior: Reseña de Silicona 5.0 de Jorge Majfud

 

Goodreads 4.08

La Casa del Libro 4

Amazon 4.4

¿Qué lees? «Silicona 5.0», de Jorge Majfud

Mis estrellas

Sinopsis: Un día, recuperándose de un infarto en su apartamento de Daytona Beach, Facundo Walsh Ocampo descubre que le han robado la identidad y decide cruzar la frontera de México para encontrarse con su substituto. En la búsqueda del falsificador, descubriráuna falsificación mayor, la suya propia. La despiadada competencia por el éxito económico han convertido al protagonista en un robot altamente efectivo, sin memoria y sin identidad propia. De la misma forma, las robots provistas de inteligencia artificial que élmismo vende en Asia sustituyen no solo el sexo sino también el amor y la comprensión de su dueño en un mundo corrompido por la fiebre del consumo y la destrucción del adversario.Con Silicona 5.0 el autor de Crisis vuelve con un contrapunto entre el presente colectivo y la memoria individual, entre la identidad y sus sustitutos, entre la excitación del consumo y la pérdida del factor humano, entre la muerte del presente y el renacimiento del pasado como forma de rescate y redención.

Con Silicona 5.0 el autor de Crisis vuelve con un contrapunto entre el presente colectivo y la memoria individual, entre la identidad y sus sustitutos, entre la excitación del consumo y la pérdida del factor humano, entre la muerte del presente y el renacimiento del pasado como forma de rescate y redención.

Silicona 5.0 by Jorge Majfud
My rating: 3 of 5 stars

En «Silicona 5.0», Jorge Majfud (autor) nos habla sobre la vida de Facundo Walsh Ocampo, un hombre de negocios de origen argentino que reside en Estados Unidos y quien tras acabar de mudarse, pasar por un reciente divorcio y descubrir también un supuesto robo de identidad en México, termina sufriendo un infarto que le llevará a verlo todo de una manera un tanto diferente. Desde ese día su vida cambia y decide tomarse unas pseudo vacaciones viajando hasta el país vecino para descubrir quién es esa persona que está intentando sustituirle. En su búsqueda va a reencontrarse con otra vida, la cual debido a su falta de memoria, creía olvidada y a su vez, seguirá en contacto también con sus antiguos amigos y negocios aunque esta vez planteándose si realmente el precio moral que ha pagado para ser un hombre de éxito ha merecido la pena.

La novela de Majfud sucede en una época bastante actual aunque podemos leer también ciertos toques distópicos que realmente no hacen que sea una novela de ese corte, pero desde donde nos adentrará en su último negocio hasta la fecha, un mundo de ginoides (aprendí hace poco que este es el femenino de androides, aunque este último parece ser unisex también) que buscan ser tan similares a los humanos y no solamente una IA más como por ahora conocemos, que lleva a Facundo a replantearse en varias ocasiones si ese es el camino que quiere seguir y si de hecho todo lo que se está llevando a cabo es mínimamente ético.

Me ha llegado a costar en ciertos momentos seguir el hilo de la novela, ya no por las pinceladas distópicas que creía que eran las que más me iban a sacar de la historia (ese final…), sino porque siento que los temas están un poco embarullados. Podías comenzar un capítulo leyendo sobre algo y al terminar tenías dos o tres frentes abiertos que no siempre tenían por qué aportar demasiado a lo que se estaba contando. La idea de hecho era buena y hay algunas frases que me han hecho pensar, a pesar de ser el polo opuesto a Facundo; pero he sentido que era todo demasiado lento y que prácticamente se podría contar más o menos lo mismo en muchas menos páginas. Por supuesto es una opinión meramente subjetiva.

Como moraleja, me quedo con el planteamiento que creo, quería darnos a entender. ¿De qué sirve todo el dinero si en realidad eres el más pobre?

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Libro anterior: Reseña de El bosque, mi padre

 

Goodreads 4.50

La Casa del Libro Sin valoraciones

Amazon Sin valoraciones

¿Qué lees? «El bosque, mi padre», de Bronisłava Wajs (Papusza)

Mis estrellas

Sinopsis: En El bosque, mi padre (Lesie, ojcze mój) la autora refleja la vida nómada de los gitanos romaníes, su relación con la naturaleza, el sufrimiento durante la Segunda Guerra Mundial y la amenaza constante por parte de los nazis. Este libro es un testimonio histórico de la tragedia de un pueblo marginado y perseguido, contado de primera mano a través de unos poemas cargados de un profundo lirismo.

El bosque, mi padre by Papusza
My rating: 3 of 5 stars

Desde el comienzo de la lectura, me dio la impresión de que debido a la traducción (no mala, sino de hecho necesaria al menos en mi caso) la poesía de Papusza nos llega algo debilitada al castellano. Supongo que es como todo, si lo lees en el idioma original ganarás en detalles y conseguirá llegarte de una manera que a través de otros idiomas no siempre es fácil de alcanzar. Pero desgraciadamente no se puede hablar todos los idiomas y en este caso a pesar de ser una poesía delicada, que nos traslada a la vida nómada de los gitanos romaníes tremendamente amenazados por, aparte de la propia guerra (Segunda Guerra Mundial), también los nazis en particular; la llegué a sentir en algunas ocasiones algo repetitiva.

A pesar de ello, Bronisłava Wajs (Papusza) te hace adentrarte en la vida y sentimiento gitano entremezclándose con un amor puro por el bosque, su padre, donde logra que aquel frío y esa tristeza de los que tanto habla se te metan hasta en los huesos.

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Libro anterior: Reseña de Mi planta de naranja-lima

 

Goodreads 4.31

La Casa del Libro Sin valoraciones

Amazon 4.8

¿Qué lees? «Mi planta de naranja-lima», de José Mauro de Vasconcelos

Mis estrellas

Sinopsis: Esta novela es una de las más importantes obras de la nueva literatura brasileña. Su autor, nacido en Bangu. Río de Janeiro, en 1920, falleció en 1984. Ha vivido una existencia intensa y agitada: entrenador de diversos boxeadores, trabajador en una hacienda, pescador, maestro en la escuela primaria de una aldea pesquera, actor de cine y televisión y viajero infatigable. 

Muy elogiada por la crítica y calurosamente recibida por el público, «Mi planta de naranja-lima», en páginas de gran colorido narrativo y extraordinaria fuerza, relata la historia de un niño que un día, de pronto, descubre el dolor y se hace adulto precozmente.

Las ensoñaciones, la picardía, el sufrimiento y la ternura del protagonista, hacen que esta historia de vida atraiga al lector desde sus primeras páginas.

Mi Planta de Naranja-Lima by José Mauro de Vasconcelos
My rating: 5 of 5 stars

Hace años para leer un libro concreto tenías que ir a la papelería que te pillara más a mano y esperar que allí pudiesen encargarlo para que a su vez, después de una larga espera, te confirmaran si lo habían traído o si era imposible conseguirlo. Por aquel entonces le pregunté a un buen amigo, ¿me aconsejarías un buen libro? Y me respondió: Mi planta de Naranja-Lima. No quise saber sobre qué trataba. Fui a la papelería, lo encargué y cuando lo trajeron, me lo leí. Me pareció ya muy bueno por aquel entonces y una día que me apetecía una relectura, decidí “rescatarlo”.

Fue la mejor decisión en mucho tiempo. «Mi Planta de Naranja-Lima» es una historia triste, con la que el autor no solo intenta hacerte llegar sus palabras, sino sentir lo que viven sus personajes y más en concreto, su protagonista: Zezé. Zezé es un niño de cinco años ("-vamos a ver, ¿cuántos años tienes? -¿De mentira o de verdad?") que posee una inteligencia prematura, pero a su vez continua siendo un niño de cinco años y haciendo travesuras acordes a su edad. En su casa, algunos parecen comprenderle, pero en cambio otros no logran entender lo que sucede dentro de su avispada cabeza y se lo dejan claro de las peores maneras. Es una familia pobre en la que la madre tiene que trabajar de sol a sol para sustentarse y su padre está pendiente de conseguir un trabajo con el que poder ganarse también un jornal. Mientras tanto Zezé intenta comenzar a vivir su vida contándole sus penurias a su querida planta de naranja-lima sin sospechar que muy pronto la propia vida será quien también le deje algunas heridas, esta vez en el alma.

-¿Qué es eso muchacho, muchacho, matar a tu padre?
- Sí, voy a matarlo. Ya comencé. Matar no quiere decir que uno tome el revólver de Buck Jones y haga ¡bum! No es eso. Uno lo mata en el corazón. Va dejando de querer. Y un buen día la persona muere.

Cuanto más leía, más me metía en la historia y de hecho, al final se me hizo corta. Me ha recordado muchísimo en algunos detalles a uno de mis libros favoritos, «Las cenizas de Ángela». Ambas novelas están relatadas desde los ojos de un niño destacadamente inteligente, con muchos hermanos, familias pobres, unos padres a veces poco ortodoxos y una vida un tanto desgraciada. Vasconcelos en este caso no escribe una biografía (como sí lo hace Frank McCourt en «Las Cenizas de Ángela»), pero se ayuda de algunos retazos autobiográficos para presentarnos la historia.

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Libro anterior: Reseña de Florecer

 

Goodreads 4.41

La Casa del Libro 3.5

Amazon 4.6

¿Qué lees? «Florecer: Metáforas psicológicas para la vida en general», de Paola Cosgaya Pérez

Mis estrellas

Sinopsis: Florecer es una colección de 47 relatos cortos que explican diferentes situaciones de la vida diaria a través de la forma más sencilla que se me ocurre: las metáforas. 

Los pensamientos desagradables, la zona de confort, la necesidad de las emociones, el diálogo interno, la ansiedad, la desvalorización propia, los límites con los demás, la felicidad, la perfección, el amor propio… son algunos de los temas que encontrarás entre las páginas de este libro para que puedas ser consciente de que, tal vez, algo te duele, te pesa o no te deja funcionar adecuadamente. Y entonces, te permitas sentir y reflexionar sobre ello: te permitas empezar a florecer. 

No es un libro de terapia. No obstante, sí es posible que produzca en ti un cambio del que más tarde puedas enorgullecerte: la certeza de saberte conocedor de algo, antes de leerlo, no sabías. Y tal vez, dependiendo de tu 

situación concreta, puedas mantearte soluciones diferentes a las que todavía no habías prestado atención. Por otro lado, también es posible que pueda servir como recurso para aquellos profesionales de la salud a los que les guste utilizar las metáforas como forma de transmitir. Si este es tu caso, te animo a coger todas las que sean de tu agrado y adaptarlas para potenciar su efecto. 

Por ello, seas quien seas, vengas de donde vengas y lo uses para cualquier de los dos fines que lo uses, bienvenido a este espacio y gracias por estar aquí. 

Florecer: Metáforas psicológicas para la vida en general by Paola Cosgaya


«Florecer» es un libro que con cada relato te plantea una serie de analepsis en tu cabeza para que viajes por esos sucesos en los que aplicar cada metáfora de la que te está hablando. A poco que hayas vivido (yo tampoco soy demasiado vieja, ¡que conste!) seguro que has sentido más de una y de dos circunstancias en la vida de las que te habla la autora. Con ello, se hace más sencillo que te sumerjas en el libro y te haga replantearte el por qué de las cosas, el resultado de las situaciones y, quizá, cómo poder actuar en el futuro, aunque evidentemente eso también te lo ofrecen cosas como la experiencia o lo que ella misma nombra varias veces en el libro, la visión de un profesional. Gracias por este detalle, porque a veces se nos olvida que los problemas no tenemos por qué ocultarlos o solucionarlos siempre nosotros solos, sino que hay muchos profesionales a los que recurrir en caso de no conocer la solución a un problema o problemas que nos preocupen.

No se trata de un libro de autoayuda (lo cual por cierto agradezco), pero sí trata de darte esa visión extra que podría darte quizá un(e) buen amigue.

PD. Mucha suerte si finalmente te animas en un futuro a transformarlo en el proyecto inicial del que hablas.

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Libro anterior: «Y la música sigue sonando...»

 

Goodreads 4.00

La Casa del Libro Sin valoraciones

Amazon 4.1

¿Qué lees? «Y la música sigue sonando: historias de personas con demencia», de Graham Stokes

Mis estrellas

Sinopsis: Contar historias es la forma más antigua de aprendizaje conocida para los seres humanos, y quizá la mejor. Mediante la narración de 22 historias absorbentes, el psicólogo clínico Graham Stokes recurre a sus recuerdos de personas con demencia que conoció para proporcionarnos a todos nosotros un mayor conocimiento y una mayor comprensión de la enfermedad y explicarnos por qué las personas con demencia se comportan de la forma en que lo hacen. A menudo los relatos son contados como historias dentro de otras historias. 

Las historias tienen lugar en domicilios particulares, en residencias y en hospitales. El tema central es que cada persona con demencia es un individuo único, con una personalidad y unas experiencias distintas, y que únicamente haciendo un estudio en profundidad de cada persona a nivel individual - casi como lo haría un detective- podemos satisfacer sus necesidades concretas y prestarle los mejores cuidados posibles. 

El libro está dirigido a todas las personas -tanto cuidadores profesionales como familiares que cuidan a personas con demencia- que deseen saber más acerca de la demencia, así como a las personas que simplemente desean tener más conocimientos sobre está enfermedad que actualmente repercute en las vidas de tanta gente. El estilo y el planteamiento del libro hacen que su lectura sea tan fácil y fluida, que sea imposible dejar de leerlo. Aporta numerosos conocimientos e ideas y es muy emotivo. 

Libro anterior: Querida agonía

Y la música sigue sonando: historias de personas con demencia

by Graham Stokes

My rating: 5 of 5 stars

En mi caso, «Y la música sigue sonando: historias de personas con demencia» es una relectura de un libro que cayó en mis manos por casualidad hace algunos y con el que sentí que mirar la demencia a través de los ojos (o quizá las letras) de Graham Stokes me hacía ver, como él bien escribe en varias ocasiones, a las personas y no a la enfermedad.

Gracias a los ventidós relatos que podemos leer con diferentes protagonistas que padecen diversos grados de demencia o Alzheimer, el escritor nos intenta abrir esa ventana de comprensión que en ocasiones cuando no nos toca de cerca un problema, podemos tener cerrada. Por sus letras, da la impresión de ser un hombre con una sensibilidad exquisita hacia los problemas de los demás y que ama su trabajo. Bien es cierto que no solo tratar con las enfermedades (trastornos, síndromes, etc.) es algo notoriamente complicado, sino que el mismo trato con las personas también lo es (como se diría en confianza, cada uno somos de nuestro padre y de nuestra madre) y no siempre se consigue llegar a la solución perfecta; pero siempre es de agradecer que se consiga al menos una mejoría para una persona que está sufriendo por algo. Hay cosas que realmente no te llegas a plantear hasta que no te metes de lleno en cada historia. (view spoiler)[¡Es verdad! ¿Cómo no se me habría ocurrido que si una persona se da cuenta de que tiene puesto un pijama, si no recuerda apenas nada del momento que vive, va a pensar que es la hora de irse a la cama? Si no tienes demencia puedes estar un domingo completo con el pijama puesto y sabes que no es porque te tengas que ir a la cama de manera inminente. ¿Cómo te vas a imaginar de que a una anciana “no le gustan las cortinas moradas” o a otra le dan miedo los gatos y que esas son las principales causas de su comportamiento? (hide spoiler)] Simplemente necesitan comprensión y, parecería lógico, que se les trate como a personas.

Mientras iba leyendo el libro, he ido guardando en el apartado de actividad todas las frases o renglones que han ido llamando mi atención por una cosa o por otra y es que, como decía al principio, este libro es una relectura y ahora lo leía con una mirada diferente a la primera vez. El Alzheimer es un trastorno neurológico y yo misma soy una persona que también vive con una condición neurológica de por vida. Evidentemente no es lo mismo y quizá no puede ser comparable en muchos aspectos, pero leyendo el libro de nuevo me he dado cuenta de la cantidad de similitudes que tenemos. Muchas veces vivimos sin que los demás vean los esfuerzos que hacemos por sobrevivir en un mundo que para nosotros es diferente y mucho más complejo; el diagnóstico suele ser erróneo y en ocasiones el mismo (depresión) por mostrar baja concentración, olvido, apatía o desinterés, entre otras cosas; también tenemos dificultades para hacer frente a los cambios; tomamos las cosas de manera excesivamente literal; la agnosia; la apraxia; la horrible disfunción ejecutiva y por supuesto, la infantilización por parte de los demás… Y como Grace (capítulo 1), en mi caso también sobrevivo al día a día gracias a las alarmas.

¿Por qué degradamos su comportamiento a síntomas de una enfermedad, en vez de considerarlos como signos de los esfuerzos que hacen para sobrevivir en un mundo impregnado de miedos, amenazas y misterios? ¿Podría ser que ya no los consideramos personas cuyos sentimientos tenemos que comprender y cuyas opiniones tenemos que valorar?

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Libro anterior: Reseña de «Querida Agonía»  

 

Goodreads 4.29

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Amazon 5

¿Qué lees? «Querida Agonía», de Lilly R. Ward

Mis estrellas

Sinopsis: Hace unos años, Agonía vino a visitarme por primera vez. Desde entonces, creo que somos algo así como amigas. No siempre está conmigo, pero a veces viene a verme. Tarde o temprano se va, es cierto, pero por desgracia nunca es para siempre.

 

Querida Agonía no es más que un diario de lágrimas y penas que tiene como objetivo recordarnos que está bien no estar bien. Porque cuando estás riendo y al segundo se te rompe algo por dentro, Agonía aparece. Cuando te sientes tan cansado que no quieres intentarlo más, Agonía se lame los labios. Cuando un ser querido te rompe el corazón en trocitos, Agonía te abraza. Cuando estás solo en tu habitación, en mitad de la noche, tratando de entender qué está mal y nadie te da una respuesta, Agonía se tumba a tu lado y te consuela de la única forma que sabe. 

Querida Agonía by Lilly R. Ward

Querida Agonía bien podría llamarse Querida Tristeza, Querida Ansiedad, Querido Dolor y una multitud de nombres similares que quizá hoy son algo más visibles; pero que aún nos cuesta expresar. En este libro catalogado como prosa poética, la autora nos intenta narrar con sus propias palabras y experiencias unos sentimientos que, seguramente y aunque solo sea en cierta parte, hemos vivido todes en alguna ocasión. En él habla de los miedos, del paso del tiempo, de lo autodestructivos que podemos llegar a ser, de la incomprensión, de la rutina, de los cambios, de cómo las personas que nos rodean pueden influir -para bien y para mal- en todo esto… Y al fin y al cabo, estos sentimientos endógenos o exógenos, nos terminan acompañando en ocasiones durante tanto tiempo que no queda más remedio que vivir con ellos y que por dicha familiaridad se convierten en sustantivos con mayúsculas.

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Libro anterior: «En mi volcán crece la yerba»

Goodreads 5

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